LABORATORIO DI TEATRO FISICO & UTILIZZO DELLA

MASCHERA NEUTRA E DI PERSONAGGIO

Introduzione

Comprendere e controllare il tuo corpo in relazione con lo spazio intorno a te è uno strumento essenziale per navigare con successo sul lavoro e in qualsiasi contesto sociale. Questo seminario di 16 settimane ti permetterà di liberare il tuo corpo, le tue emozioni e la tua creatività per controllarlo con sicurezza e utilizzarlo nella tua vita quotidiana. Conoscere e riconoscere le tue emozioni può permetterti di comunicare in modo più efficiente con gli altri e, in definitiva, sentirti più forte.

Scrivere e creare il tuo personaggio è un'esperienza divertente e liberatoria, esplorata e condivisa in un ambiente fiducioso e sicuro in cui puoi fare amicizia per tutta la vita. Se vuoi guadagnare o riacquistare fiducia, curiosità, creatività, un senso di comunità o migliorare le tue capacità di recitazione e iniziare a credere nel tuo potenziale creativo, questo è il laboratorio giusto per te. In definitiva si tratta della vita, di te e della storia che vuoi raccontare.

Per chi è questo workshop?

Tutti. Diamo il benvenuto sia agli attori che ai non attori interessati alle arti. Questo workshop è aperto a chiunque, da qualsiasi contesto. L'età minima per l'ammissione è 18 anni e oltre.

PROGRAMMA

16 settimane / 3 ore x settimana

(aperto a tutti)

  • I 7 livelli di tensione

  • Il corpo neutro

  • Corpo nello spazio: respirazione, tempo, velocita', ritmo

  • Il viaggio della maschera neutra

  • Esplorazione e personificazione dei 4 elementi naturali (aria, acqua, fuoco, terra)

  • Esplorazione e personificazione di diversi materiali

  • Creazione e improvvisazione dei movimenti

  • Decostruzione dei gesti quotidiani

  • Esplorazione di scene prima della parole e dopo la parola

  • Esplorazione e dialogo delle emozioni

  • Maschera del personaggio

  • Camminata e posizioni corporee

  • Maschera e Contro Maschera

  • Costruzione del personaggio

  • Creazione di gruppo

  • Presentazione finale

LABORATORIO DI TEATRO FISICO -

Monologhi & Scene

Intermedio

Questo seminario ti permetterà di approfondire la tua comprensione dell'approccio fisico ed esterno del metodo Lecoq. Esplorerai un monologo famoso di tua scelta e avrai la possibilità di lavorare su determinate scene parlate. Imparerai come possedere e progettare ogni singola parola. Sarai in grado di interagire con gli altri in modo veritiero e dinamico. Le azioni, le emozioni e l'incarnazione fisica aiuteranno lo sviluppo del tuo personaggio. Durante le 8 settimane avrai la possibilità di costruire personaggi forti e credibili, sia fisicamente che emotivamente.

Se vuoi guadagnare o riacquistare fiducia, curiosità, creatività, un senso di comunità o migliorare le tue capacità di recitazione e iniziare a credere nel tuo potenziale creativo, questo è il laboratorio giusto per te. In definitiva si tratta della vita, di te e della storia che vuoi raccontare.

Per chi è questo workshop?

Questo workshop è aperto a tutti, provenienti da tutti gli ambienti che hanno già completato il Laboratorio introduttivo di Teatro Fisico & Maschera. Diamo il benvenuto sia agli attori che ai non attori interessati all'arte della scrittura / performance poetica.

 

L'età minima per l'ammissione è 18 anni e oltre. NOTA: i partecipanti devono memorizzare un monologo scelto prima dell'inizio del workshop.

PROGRAMMA

Lecoq Teatro Fisico

Intermedio

8 settimane / 3 ore x settimana

(Per gli studenti che hanno partecipato all'introduzione di Lecoq)

  • Tecnica del teatro fisico Jacques Lecoq

  • Preparazione del movimento: corpo nello spazio / neutralità e attitudine

  • Costruzione del personaggio

  • Respirazione e voce

  • Approccio fisico al testo

  • Usare materiali ed elementi per costruire un personaggio

  • Esplorazione delle emozioni

  • Lavorando su monologhi e scene

  • Improvvisazione

  • Presentazione

LABORATORIO DI CREAZIONE -

Una piece originale di 10 minuti

PROGRAMMA

8 settimane / 3 ore x settimana

Per gli studenti che hanno partecipato al laboratorio introduttivo

  • 1a settimana: l'idea e perché

  • 2a e 3a settimana: risorse e stimoli

  • 4a e 5a settimana: esplorazione, creazione e scrittura

  • 6a e 7a settimana: modifica e lucidatura

  • 8ª settimana: presentazione pubblica

     

Lecoq & Physical Theatre 

1 off Trial

SYLLABUS

3 hours

20 euro

Games & exercise to bring you into the world of theatre

(open to everyone)

LABORATORI INTENSIVI

Fine Settimana

PROGRAMMA

1. Introduzione al Teatro Fisico

1 weekend: Sabato e Domenica

Totale: 12 ore (6 ore ogni giorno)

Aperto a tutti

(minimo 10 studenti, massimo 20)

  • I 7 livelli di tensione

  • Il corpo neutro

  • Corpo nello spazio: respiro, tempo, tempo, ritmo, schemi

  • Creazione e improvvisazione dei movimenti

  • Decostruzione dei gesti quotidiani

  • Esplorazione di scene prima delle parole e dopo le parole

  • Esplorazione e dialogo delle emozioni


2. Lavoro sulla Maschera

2 weekends: Sabato e Domenica

Totale: 24 ore (12 ore x ogni weekend)

Aperto a tutti

(minimo 10 studenti, massimo 20)

    

1 ° fine settimana / sabato e domenica / 6 ore ogni giorno

Maschera Neutra

  • Viaggio della maschera neutra

  • Esplorazione e personificazione dei 4 elementi naturali (aria, acqua, fuoco, terra)

  • Esplorazione e personificazione di diversi materiali

  • improvvisazioni

    

2 ° fine settimana

Maschera personaggio / sabato e domenica / 6 ore ogni giorno

  • Passeggiate e posizioni corporee

  • Maschera e Contro Maschera

  • Costruzione del personaggio

  • Creazione di gruppo

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Introduzione al Theatre Fisico

Lezione di prova

3 ore

Giochi ed esercizi per introdurti nel mondo del teatro

(aperto a tutti)

Qual è il metodo Jacques Lecoq?

Il metodo Jacques Lecoq utilizza un mix di mimo, maschera e altre tecniche di movimento per sviluppare creatività e libertà di espressione. L'École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq, la scuola parigina Jacques Lecoq fondata nel 1956, è ancora uno dei principali centri di allenamento fisico al mondo, sviluppando artisti di ogni genere attraverso il suo conservatorio biennale e una serie di workshop specializzati. L'opera è in gran parte basata sull'improvvisazione e attinge a movimenti storici come la Commedia Dell'arte e il lavoro di clown, nonché la famosa tecnica di maschera neutra di Lecoq e gli esercizi psicologici che coinvolgono elementi, colori e stagioni.

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